Educació visual i plàstica

jueves, 2 de junio de 2016

Som escultors!

En aquesta entrada del blog m’agradaria parlar d’una activitat que vaig realitzar juntament amb els infants de la classe dels crancs de p-5 de l’escola on estic. Durant un temps la mestra va demanar als nens que portessin materials de rebuig a l’escola, aquests podien ser: ampolles de plàstic, plàstics dels donuts, cartrons, pals dels gelats...

Quan ja tenien tot el material necessari per a la creació de les escultures, els nens en grup van decidir quins materials volien i van posar-se mans a la obra, ells tenien al seu abast, cola blanca, pinzells, pintures de diferents colors... Si algun material era difícil d’enganxar la mestra ho feia amb la pistola de silicona calenta.

Quan tots els grups tenien fetes les seves escultures, va arribar el pas més important: posar-li nom, tots van haver de decidir com anomenarien la seva obra. Un cop ja ho sabien ho van escriure en un tros de cartolina. Amb ajuda de la mestra van treure les escultures al passadís i van fer la seva pròpia exposició.

Va ser una activitat amb la qual els nens s’ho van passar d’allò més bé, ja que lliurement podien escollir el material i utilitzar-lo de la manera que ells volguessin. Es van sentir artistes per un dia.

Lorena Roldán Ramos

miércoles, 1 de junio de 2016

Dibuix automàtic

Una de les classes d'Educació Visual i Plàstica més significatives per a mi va ser la del dibuix automàtic.

A la classe la consigna va ser la següent: es posava una música, s’apagaven els llums i havíem de tancar els ulls i un company ens havia de fer un dibuix a la esquena; a la mateixa vegada que el company ens feia el dibuix, nosaltres el teníem que reproduir en un paper amb llapis de colors. Un cop acabat el dibuix, els rols s’intercanviaven.

Per finalitzar, un cop acabada l’activitat, s’havia de completar aquest dibuix omplint els buits amb colors i diferents tècniques.

Aquesta activitat pot tenir molt d’interès a infantil ja que, d’aquesta manera, els infants es relacionen entre ells. A vegades el contacte entre infants és difícil i així no es fa tan violent.

D’altra banda, buscar formes en dibuixos fets a l’atzar afavoreix la creativitat. Una prova d’això és la diversitat tan gran de resultats que han aparegut a classe partint d’una mateixa tècnica.

Per fer aquest dibuix es poden utilitzar diferents materials i tècniques: fons blanc o negre; colors, ceres, retoladors o aquarel·les; fer-ho sols, amb algú dibuixant a l’esquena o que algú mogui la mà d’un altre (com vam poder experimentar en la classe que va dur a terme Sandra).

Per saber més:

Automatismesurrealista

Dibuixautomàtic

Amanda Rodríguez

lunes, 30 de mayo de 2016

TALLER EN FAMÍLIA: CISTELLES DE TRAPILLO

La setmana passada vam fer a l’escola on treballo un taller amb les famílies per crear noves cistelles amb un material molt de moda els últims anys, el trapillo.

El fet de tindre la possibilitat de fer entre tots cistelles per desar les joguines, amb un material completament diferent al que teníem fins ara, ha estat una idea que ha sorgit després de pensar, provar i buscar diferents maneres de tindre les joguines classificades i organitzades. A l’escola hem tingut capses de cartró, plàstic, vímet, roba... i sovint són materials que s’acaben trencant, i que estan molt presents en l’entorn immediat dels infants.

L’equip de mestres vam pensar que poder fer les cistelles amb les famílies ens permetria, a part de reduir la despesa en material, implicar a les famílies en la cura i el manteniment dels diferents materials que hi ha a l’escola. Pel que fa als infants vam valorar que el fet de tindre un nou material en l’entorn diari enriquiria els aprenentatges ja que les cistelles que hem fet són flexibles, trobes, poc pesades i de diferents mides i colors, de manera que permet que els infants les utilitzin per centenars de jocs diferents (barrets, cistell de comprar, bressol per les nines...)

Finalment les cistelles han quedat precioses, ens son de gran utilitat i els infants li estan traient molt partit.

Us animo a provar a fer les infinites coses que es poden fer amb trapillo, a més és un material fàcil de rentar i que dura molt.

Esther Prat Sendra

sábado, 28 de mayo de 2016

VISITA A L'EXPOSICIÓ COLBALCAT

Durant aquest curs he gaudit molt experimentat i creant, aquesta assignatura m'ha donat l'oportunitat d'aprendre a viure i veure l'art amb uns altres ulls.

Des de petita m'agrada molt la plàstica, però sempre he tingut vergonya per mostrar les meves creacions ja que no hem semblaven "ben fetes".

Gràcies als treballs que he anat fent durant aquest curs m'he adonat que no he de sentir vergonya ni inseguretat, l'important és gaudir amb el procés, deixar anar la nostra creativitat i imaginació.

Una de les activitats que més em va marcar durant el curs va ser la visita a l'exposició de Santa Mónica.

Prèviament havíem treballar amb el vídeo "La educación prohibida" i l'article "El mobiliario si importa en la escuela", aquesta visita va ser una mena de tancament per la creació del meu nou concepte d'art.

A Santa Mònica se'ns presentava un seguit de projectes i experiències dutes a terme en diferents escoles de Barcelona. Tots aquests centres tenen un objectiu comú, treballar amb els alumne de forma integral i globalitzada a través del treball de projectes artístics.

Alguns d'aquests projectes incitaven el contacte dels alumnes amb el barri, d'altres feien que els nens i nenes de l'escola poguessin donar la seva opinió en decisions del centre.

Projecte de millora dels lavabos

Maqueta feta per nens de 5é i 6é

Com a conclusió, tant de la visita a Santa Mònica com a l'assignatura, he descobert que l'art a l'educació no és una assignatura on els nens dibuixen el que la mestra els hi diu, ha de ser molt més. L'art i l'assignatura de visual i plàstica ha de permetre als alumnes gaudir, experimenta i crear un espai de creativitat comú on poder expressar-se de forma lliure. No ha de quedar tancat a les quatre parets de l'aula, ni en una o dues hores de l'horari escolar.

Iris Valle Garcés (Avaluació única)

EL MEU PROPI VIATGE PERSONAL

Aquest curs ha estat com un llarg viatge per mi, ple d'experiències personals, milers de treballs i caps de setmana invertits en realitzar-los. En el moment de optar per fer avaluació única va suposar un esforç i dedicació per poder estar a l’alçada de manera autònoma a casa.

La plàstica ha estat una assignatura que sempre m’ha fascinat i m’he sentit molt de gust des de ben petita en fer-la. Per això en el moment que la Roberta ens va proposar fer una llibreta de viatge perquè experimentéssim lliurement amb textures, colors, formats i tècniques em va agradar molt la idea. Moltes vegades com estudiants ens proposen fer treballs pautats i no se’ns deixa experimentar per lliure. En els anys que porto estudiant, sempre ens diuen que deixem els infants a experimentar, però quan som adults , què passa?

Així que crear una llibreta personal on escriure, dibuixar o plasmar diferents estat d’ànim és essencial per fer-nos créixer a poc a poc. Val a dir que en el moment de trobar-te en una llibreta en blanc, et preguntes per on començar i què fer. Estarà bé el que faig? Moltes preguntes que a vegades no pots resoldre i et donen por a llençar-te, així que exercicis com aquests poden fer que deixem volar la nostra imaginació tant com a nens com en adults.

Per acabar, vull destacar una frase que ens farà reflexionar de com ensenyar els infants.

“ L’art d’ensenyar és l’art de descobrir” Mark Van Doren

DIDÀCTICA VISUAL I PLÀSTICA

ANNA PASCUAL TORNS

Per últim us deixo algunes d'idees per fer Travel books ben originals i divertits. Així podeu aprofitar les vacances!

https://www.pinterest.com/aliciaarg/travel-journal//

http://www.thisiscollective.com/travel-diary-venice/

http://www.damki.com/2013/02/australia-travel-diary-day-14.html

miércoles, 25 de mayo de 2016

POP UP I PALETES DE COLORS

D’entre les formes d’expressió i creacions que hem conegut a partir de l’assignatura de didàctica de l’educació visual i plàstica, recordaré en aquesta entrada què és es Pop-up.

El concepte “Pop-up” es sol aplicar a creacions tridimensionals fetes amb paper o materials semblants. Al disseny d’aquestes transformacions se’l pot confondre amb l’origami degut a que totes dues arts fan servir el paper doblat. Tot i així, l’origami tendeix a centrar-se en la creació d’objectes, mentre que el Pop-up tendeixen a ser elements visuals. Els següents son alguns exemples:

D’altra banda, també coneixíem la importància d’una bona combinació de colors a l’hora de crear quelcom; així creàvem la nostra paleta de colors. Podeu veure la web que comparteixo amb vosaltres i que he trobat interessant, que serveix per crear paletes de colors fent clic aquí.

Aquestes són les que jo he creat.

Per utilitzar aquests colors al word, seguiu les següents instruccions:

1. Fer una impressió de pantalla i pegar al Paint.

2. Busqueu la eina indicada:

3. Feu clic sobre "Editar colores"

4. Us apareixerà:

5. Seguidament, obriu el Word.

6. Seleccioneu allò al que voliu afegir-li color i escolliu la eina adient:

7. Feu clic a "Más colores" i seguidament a "Personalizado".

8. A la part indicada, li afegiu el número que heu trobat al Paint.

Us animeu a pràcticar?

Raquel Baena

L'ART TEXTIL

La meva sessió es va realitzar el dijous 10 de Març. Desprès de pensar molt en l’activitat que havia de dinamitzar vaig decidir fer una activitat de teixir. Us preguntareu perquè de teixir? Doncs bé, sempre m’ha agradat el món de cosir/teixir, és un art que antigament era un element que s’utilitzava molt i que ara les noves generacions no estan traient profit d’aquest art. Sempre m’ha agradat observar les persones que fan ganxet, punt, etc. i he tingut l’oportunitat d’aprendre una mica.

D’altra banda, quan vaig comentar a la Roberta que volia fer una activitat de cosir ella em va recomanar buscar informació sobre l’artista Edith Schaar. I, qui és aquesta artista? Doncs bé, L’Edith Schaar és una artista alemanya que viu al poble de la Floresta, a les Garrigues, i té 87 anys. El jardí de casa seva és un espai oníric on les peces d'art que va creant al llarg del temps prenen les formes de la naturalesa i s'hi fusionen de manera lliure. Els tapissos i les pintures tèxtils de l’artista estan inspirades a la natura, a la llum, al color,... A més, utilitza llanes i fils tenyits fets per ella a partir de les plantes naturals que cultiva al seu jardí.

Durant la sessió vaig presentar un vídeo de la Edith Schaar perquè els companys poguessin saber una mica d’ella i s’inspiressin després en la creació del seu teixit. Aquest vídeo es titula “El infinito”, es pot veure en el següent enllaç: https://www.youtube.com/watch?v=MmBD5wv55f4

També vaig fer una petita introducció del món del teixit explicant la importància del teixit, les diverses funcions que ha tingut i que té, la seva evolució, artistes que han utilitzat com a obra d’art teixits, tapissos, etc.

Desprès de fer aquesta introducció, vaig presentar l’activitat: FER UN TAPIS. D'entrada, vaig començar a explicar com es feia un telar amb cartró. I seguidament, vaig explicar com teixir amb diferents tipus de llanes i mètodes diferents.
Els diferents mètodes de teixir que vam utilitzar estan en les pàgines webs que es mostraran a continuació. Aquests enllaços ajudaran a aprendre a teixir, ja que es veu el seu procés molt detallat i en alguns vídeos ben explicats.